相声艺术家赵炎：做这行要知进退懂敬畏有文化

相声名家赵炎——五十载艺人生涯的感恩与传承

记忆中的赵炎总是那副乐呵呵的模样，带着宽容谦和的态度，深受大众喜爱。今年，赵炎迎来了他从艺五十周年，中国广播艺术团说唱团为他举行了声势浩大的研讨会和庆祝演出。虽然快70岁了，但他的艺术魅力依然不减当年。

一、庆典背后的传统呼唤

赵炎与马季先生的搭档，创作了众多经典作品，如《吹牛》、《五官争功》等，使他获得了“十大笑星”的称号。此次庆典活动，众多著名相声演员和晚辈纷纷现身，规模之大在相声界罕见。赵炎表示，这次活动不仅是对他个人艺术的庆祝，更是对传统相声的呼唤。中国广播艺术团说唱团的相声表演，以清新文雅见长，几代相声名家都秉承这一风格，而赵炎的艺术生涯也为年轻人树立了标杆，让这种风格得以传承下去。

二、恩师马季的栽培与感恩

赵炎的艺术生涯离不开恩师马季的栽培。从最初的关注到后来的调动，再到亲自带他演出、改名，马季为赵炎的成长付出了巨大的心血。赵炎提到“感谢、感恩、感动”三个词，其中对恩师的感恩尤为强烈。马季不仅为他铺好了道路，还为他创造了发展的空间，让他能够充分发挥自己的长处。

三、相声创新的探索与实践

赵炎认为相声创新离不开生活。在马季先生去世后，他虽然鲜少出现在电视屏幕上，但并未停止对相声艺术的探索与实践。他深知相声要与时俱进，不断吸收新的元素，但同时也要保持传统的魅力。他积极参与各种演出，与年轻演员合作，传承相声艺术的也不断为相声注入新的活力。

四、传承与发扬相声艺术

赵炎表示，此次庆典活动也是为了让更多的人了解相声、关注相声、喜爱相声。他希望通过自己的努力，让相声艺术得以传承和发展。他认为，相声演员要有敬畏心、知进退，要有文化修养，这样才能更好地传承和发展相声艺术。

赵炎的五十载艺人生涯是对传统相声的坚守与传承，也是对创新的探索与实践。他的艺术魅力不仅赢得了观众的喜爱，也赢得了同行的尊重。在此，我们祝愿赵炎老师身体健康，继续为相声事业贡献自己的力量。也希望更多的年轻人关注相声、学习相声、传承相声，让这一传统艺术焕发新的活力。赵炎：怀念老师，坚守艺术之路

赵炎在谈及已故的恩师时，声音里透露出些许苦涩。老师的突然去世，让他在一段时间里难以接受，内心的沉寂可想而知。这并未使他放弃所热爱的艺术。虽然现在的他在电视上露面的机会减少，但在线下的演出和教学中仍然活跃。一年之中，他在全国各地的演出能达一百多场，并成功培养了几位徒弟。

面对如今盛行的网络直播等新媒体传播方式，赵炎坦言还在消化理解中。虽然有人邀请他直播和带货，但他觉得需要慎重考虑。他并不排斥新媒体，认为如果你排斥，新媒体就会将你抛弃。他鼓励年轻人抓住这样的机会，敢于尝试新的事物，但也不能忘记创作的重要性。他回想起马季老师的话：“一个真正的相声演员要学会自己给自己做饭。”推出好作品后，还要能够持续创作出高质量的作品，这虽难，但值得努力。

谈到创作，赵炎对当下一些相声演员依赖网络段子的做法持保留意见。他认为相声要创新就不能离开生活。他们当年为了创作，有三分之一的时间是在舞台演出，三分之一的时间是在深入生活，还有三分之一的时间是在创作和排练。

对于现在很多年轻人渴望一夜成名、一夜暴富的心态，赵炎表示理解，但认为无论是演员的成长还是好作品的诞生，都需要时间的磨砺。以群口相声《五官争功》为例，从创意到登上春晚舞台，经历了长达两年的时间。赵炎分享了该作品背后的故事：原本是一个对口相声，但随着马季的创意和冯巩、王金宝、刘伟的加入，一人扮演一个器官，最终呈现出了群口相声的形式。这样的结构安排让表演更加自然，主题鲜明，也为它成为经典之作奠定了基础。

作为多次参加央视春晚的赵炎，他无法数清自己参与了多少次春晚演出，但他更希望在相声学术理论方面有所建树。他认为当前相声行业的发展受限于理论方面的欠缺，应该在这方面付出更多努力。他也希望通过自己的经历告诉年轻人，从事这个行业要知进退、懂敬畏、有文化，不能没有取舍只想着如何让观众开心。

本报记者 牛春梅