夔字吉尼斯记录(弓艺先生和他的大红大素，大雅

弓艺，字弦箭，号裕艺斋主人，出生于朔州市朔城区窑子头乡裕民村。作为朔州市炕围画的保护、研发、传承、发起人之一，他不仅是山西工美协会会员、兰亭书画院院士和民间文艺家协会会员，更是民间美术领域中的佼佼者。

在2014年的“德耀中华·文明朔州”书画工艺展上，弓艺创作的一幅炕围画长卷令人瞩目。这幅作品不仅展现了弓艺近30年的美术功底，也为我们呈现了一段炕围画的历史沿革。

炕围画，一种在晋北地区农村中普及的室内装饰画，因其独特的艺术魅力而备受瞩目。晋北地区因气候寒冷，火炕成为取暖的主要方式。为了保护炕上的墙面，人们开始用刷墙的白土和胶水调和，在环炕的墙上涂绘高约二尺的“围子”。随着实用性的满足，人们开始追求美感，于是简单的线条边饰和兰花墨叶被绘制在围子上，形成了最初的炕围画。

随着时间的推移，炕围画逐渐发展并融入了更多的元素。画匠们借鉴了宫廷和庙宇的彩绘技艺，将各种建筑彩绘图案和表现形式引入炕围画中。民间木版年画的盛行以及各种画传图谱的刊印流传为炕围画提供了丰富的素材。到了清代，炕围画的形式格局逐步完备。此后，经过无数民间画匠和劳动人民的智慧合力，炕围画不断发展，逐渐普及到千家万户。

炕围画的形式构成有一套固定的程式，以上下两组边道为主体框架，中间填充各种画空，既具有完整对称的装饰形式美感，又具有丰富的表现内涵。边道的种类繁多数不胜数，其中包括各种具有吉祥寓意的图案纹样。

弓艺的炕围画在上世纪80年代末开始融入更多的时代气息和民俗风情。他在传统的神祇、戏曲、花鸟、山水的基础上，加入了打油诗、顺口溜等民间元素，使得炕围画更加贴近人们的生活。到了90年代，受到现代工业文明的冲击，炕围画逐渐淡出人们的视线。弓艺也被迫转向其他艺术形式。

尽管如此，弓艺从未放弃传承炕围画的愿望。他行走于城乡山川之间，一边积累财富，一边寻找炕围画发展的无限生机。他的艺术生涯充满了坚持与探索，为炕围画的传承与发展做出了重要贡献。在2003年，一位热爱艺术的人自筹资金，建立了“裕艺斋炕围画复兴研发基地”，致力于炕围画的传承与创新。到了2006年，他不顾家人的反对，耗时多年，走遍多个地区，搜集整理炕围画的图案、历史沿革及制作工艺等资料。他还邀请了老艺人组成传统工艺顾问小组，共同研究炕围画的未来发展。经过几年的努力，他完成了一卷长达103米、宽0.9米的炕围画作品。这一作品被专家评价为“为中国宗教、民俗、社会学以及美术史提供了宝贵的研究资料，具有特定的史料价值”。这一作品不仅填补了许多历史记载的空白，更展示了其独特的艺术魅力。

人物画的内容，既有历史典故和话本传说，也有神话传说和戏曲故事。无论是“桃园结义”还是“嫦娥奔日”，都反映了人们对美好生活的向往和追求。这些画作不仅是艺术的展现，更是人们对幸福生活的寄托。

而在民间绘画中，“重头戏”当属锅台画和看墙画。由于其面积大、位置显眼，匠人们总是倾尽全力展示最拿手的技术。这些画作的内容多寓意吉祥喜庆，如“连生贵子”、“锦上添花”等，都寄托了人们对美好生活的向往。灶头画则是与锅台画相连的立式画面，表现内容同样丰富多样。这些画作因其在风箱上方供灶君的位置而得名，内容以瓜果、花鸟为主，同样具有吉祥内涵。

炕围画的色彩鲜艳、构图饱满，以石色为材料，需要匠人亲自研磨、漂澄、加胶矾才能使用。这样的工艺使得炕围画的色泽能够历久弥新。解放后，炕围画在形式和内容上都有了新的发展。其独特的艺术形式和丰富的内涵得到了人们的喜爱和珍视。

这位艺术家的炕围画作品多次展出，得到了各界领导的重视和支持。他的《百米炕围画》在山西省第二届文化产业博览会上荣获金奖。部分作品被编入多个系列丛书，并在各大网站上报道。他的炕围画正在以崭新的艺术形式重新走入人们的视野，给人们带来全新的视觉享受。

朔州炕围画集众多艺术形式之大成，融合了多种表现手法和题材内容。它以其大红大素、大雅大俗的美学品格，倾其所爱、尽其所想地展现了生活的美好。这些画作是人们对幸福生活的向往和寄托的完美体现。