儿童诗歌中国之最(童心与诗心——谈高洪波的诗

《大咖拉布拉多和它的朋友们》：儿童诗的新境界

插图由安徽少年儿童出版社精心提供，向我们展示了一部充满童真童趣的作品——《大咖拉布拉多和它的朋友们》。这部儿童诗集是高洪波诗人的最新力作，收录了他的61首儿童诗歌，展现了他对动植物的热爱，对自然的颂赞，以及对美好生活的向往。

高洪波，一位从士兵起步的诗人，自1971年写下第一部诗篇《士兵之歌》以来，便踏上了诗歌创作的旅程。他的儿童诗创作始于20世纪80年代初，至今已出版了多部诗集。他的童诗观清晰明确，强调儿童文学应当为儿童传递爱与美、真诚与善良，并致力于把欢乐还给儿童。

高洪波的诗歌艺术独具特色，他尊重儿童的自由生命价值，凸显诗歌的趣味性和感性审美。他的诗歌有着深蕴的哲思潜流，构建了饱满的意味层。在节奏和押韵方面，他严格要求，使得诗歌朗朗上口，富有音乐性。儿童在阅读时，能够感受到音调和节奏带来的愉悦。

高洪波的童诗，往往具有强大的画面感和具象感。他善于将抽象的概念转化为具象的形象，将理性思辨化为立体感的画面和叙事。这种将抽象与具象结合的方式，正是儿童思维的特征，能够帮助儿童更好地理解诗歌内容。

高洪波的诗歌深受小读者的喜爱，不仅因为他遵循儿童思维的逻辑，将复杂的道理以简单易懂的方式表达出来，还因为他的诗歌中充满了“新奇感”。他的诗歌总是能从新奇的角度、形象、想象出发，别开生面。这种新奇感正是儿童所喜爱的。

除了追求纯粹的精神愉悦和自由感，高洪波的诗歌还体现了对生活的深刻思考。他的诗歌题材广泛，除了森林童话、动物寓言外，还关注儿童的日常生活。他善于从儿童的视角出发，书写儿童的喜怒哀乐，展现他们的天真无邪。

高洪波的诗歌也是对现实生活的反思和批判。他关注儿童的生存状态，为孩子们的心声而呼唤，为他们的困境而忧虑。他的诗歌《我是一名小学生》展现了孩子渴望被理解的心情，《鹅鹅鹅》则揭示了家庭教育对孩子天性的伤害。这些诗歌不仅具有文学价值，还具有深刻的社会意义。

从那天起，每次家中迎来新的客人，我都会牵出那只被戏称为“倒霉鹅”的小家伙。它的出现，成为了家中不可或缺的一道风景。

高洪波的童诗世界，如同一幅丰富多彩的画卷，其中第三个重要主题就是对大自然的深情书写。他的诗歌作品，如同一位高超的魔术师，将抽象的概念化为具象的形象，将理性的思考转化为感性的表达。那遥远的“大自然”，在他的笔下，变得如此鲜活、生动，仿佛触手可及。那些草木、四季的变化都被他巧妙地捕捉并转化为诗意盎然的文字。

就像那首充满魅力的《吃春》，“一把又一把的油绿香椿，如同春天的使者，吸引住行人的目光。春的滋味，就在那喷香之中。”再如那首温柔的小诗《四季风》，夏天的风轻抚荷叶，秋天的风压红田野，冬天的风结冰小河，春天的风则让柳絮满天飞舞。这样的描绘，不仅生动具象，而且贴合了儿童的感知和思维方式。当孩子们以感受的姿态去体味这些诗歌时，他们获得的远比抽象的叙述要多得多。

高洪波的童诗，不仅仅是文字的艺术，更是语言的艺术。他的语言特色，源于他深厚的审美趣味和独特的创作特质。他的语言简洁而优雅，如同一位舞者，在舞台上轻盈地舞动。他的语言形式自由轻松，充满口语化的魅力，让孩子们读起来愉悦欢乐。

在这之中，我们还要提到高洪波那颗独特而珍贵的诗心。他的童诗，充满了童心童性，宛如一股清泉，自然流淌。他的语言平易质朴，明朗自然，朗朗上口。他用心书写每一个字句，将情感倾注其中。他的诗心真诚而深情，即使面对重大的社会问题，他也会巧妙地融入趣味元素，以减轻对孩子心灵的伤害。

其中，《旧妈妈》这首诗最具代表性。它以孩子的视角展开叙事，展现了父母离异对孩子纯真世界造成的精神伤害。虽然题材沉重，但在高洪波的笔下，读者不仅能够感受到悲凉的底色，还会为孩子的童稚微笑，为亲情动容。这种高超的“趣味化”诗歌艺术，正是高洪波童诗的独特魅力所在。

这篇文章摘自《光明日报》，让我们一起感受高洪波童诗的独特魅力，感受那份源于生活的生动与鲜活。