古代戏子演皇帝禁忌多，慈禧不准说“羊”字

中国古代戏曲艺术源远流长，融合了民间歌舞、说唱和滑稽戏等多种艺术形式。早在宋末，戏曲这一艺术形式便开始受到关注，刘埙在《词人吴用章传》中提及的“永嘉戏曲”，便是后世所称的“南戏”、“戏文”和“永嘉杂剧”。随着时间的推移，“戏曲”二字逐渐成为中国传统戏剧文化的代名词。

自先秦的“俳优”至汉代的“百戏”，再到唐代的“参军戏”、北宋的杂剧、南宋的南戏，直至元代的杂剧，戏曲艺术逐渐成熟。至清代，京剧的形成及各种地方戏曲的空前繁荣，更是将古代戏曲艺术推向了巅峰。在这漫长的历史进程中，戏曲作品不乏以皇帝为主题的。

对于古代戏子而言，扮演皇帝绝非轻松之事，这是一件规矩极多且必须小心翼翼的任务。他们必须严格遵守封建时代的等级制度，在服饰、言行等方面都有严格的禁忌。据《东京梦华录·民俗》记载，不仅统治阶级人物需按官职品级穿戴，普通平民亦有规定的衣着标准，戏子被压在社会的最底层，在服饰上更是不能有丝毫僭越。

《宋史·舆服志》明确规定戏子的生活服装不得与贵族相似，《金史·舆服志》则允许艺人在舞台上暂时穿戴绘画性的服饰来扮演角色。即使是如此，艺人们在扮演上层人物时仍需遵循一定的规则，若扮演下层人物，则相对宽松。历代对扮演本朝角色的服饰限制严格，而对扮演已灭亡朝代的角色则相对宽松。

古代戏子在演出时，尽管可以穿龙袍，但却不是真正的龙袍，而只能用黄色的蟒袍代替。他们在舞台上的服饰、道具都必须与皇帝的有所区别。比如，皇帝的朝珠、朝服、朝帽都有明显的标志，戏子的朝服只能有五爪龙，但不能与皇帝的标准朝服同等大小，必须以大袖、大腰的黄色袍子替代。

除了服饰，古代戏子在演皇帝戏时还必须对君王的忌讳百般揣摩。比如清末的慈禧太后，她生于1835年，属羊，一生忌讳“羊”字。她酷爱看戏，但严禁演出带有“羊”字的戏。一次，因为名伶侯俊山在演出《玉堂春》时唱出了“我好比羊入虎口有去无还”的唱词，慈禧听后大怒，责令停止演出并惩罚了演员。从此，《玉堂春》中的这句唱词被改为“我好比入网的鱼儿有去无还”。

古代戏子在社会中的地位低下，他们必须谨慎从事，小心谨慎地揣摩君王的喜好和忌讳。他们的演艺生涯充满了不确定性和风险，因为一旦触犯禁忌，就可能面临严重的惩罚甚至生命危险。这些规定和禁忌不仅体现了封建社会的等级制度和君权至上，也反映了古代社会对戏曲艺术的尊重和重视。