明末清初画家：王时敏的作品赏析

王时敏，生于明二十年（1592年），卒于清十九年（1680年），这位来自江苏太仓的画家，以其独特的艺术天赋和深厚的家族背景，成为了明末清初的杰出画家。他的原名是赞虞，字逊之，号烟客，自号偶谐道人，晚号西庐老人。

王时敏出身于一个世代为官的家庭，他的祖父在万历年间就积累了大量的财富，并且热衷于收藏宋、元时期的名画，对这些名画的精髓进行了深入的研究。在这样的家庭环境下，王时敏从小就展现出了他的聪明才智和独特的艺术天赋。据《国朝画征录》记载，他早慧多才，不仅对诗文书法有着深厚的造诣，而且对绘画有着极高的悟性。

在董其昌的指导下，王时敏从摹古入手，深究传统画法。他对黄公望的山水画尤为钟爱，刻苦追摹。明朝的灭亡并没有使他放弃艺术追求。清军入关后，他选择了归隐山林，继续潜心绘画，并致力于培养子孙辈的学业。

王时敏的一生充满传奇色彩。他的九个儿子多在清廷为官，其中八子王掞更是官至文渊阁大学士兼礼部尚书。更值得一提的是，王时敏的孙儿王原祁在康熙九年成为进士后，受到了康熙皇帝的喜爱，被任命为《佩文斋书画谱》总裁，主持绘制《万寿盛典图》。

王时敏的艺术成就不仅仅在于他的天赋和家庭背景，更在于他对绘画艺术的热爱和执着追求。在董其昌的指导下，他逐渐形成了自己的艺术理念：“摹古是绘画的最高原则”。他力追古法，刻意师古，每一幅画都深得古人精髓。尽管他在模仿古人的画作时形体、样式相似，但其中的意境却与古人截然不同，这主要源于他独特的精神气质。他在学习古人笔法时更加严谨、认真、规矩，这使得他的画作在保持临古之风的也展现出了他个人的匠心独运。他的《山水》扇面就是一个很好的例子，虽然是临古之作，但却能集众家之长，浑然一体，韵味十足。

王时敏是一位具有深厚艺术天赋和家族背景的杰出画家。他的画作不仅展现了他对绘画艺术的热爱和执着追求，也体现了他对古人画作的深入研究和理解。他的艺术成就不仅仅是他个人的荣耀，也是中国古代绘画艺术的一笔宝贵财富。