陈丹青谈儿子女儿（陈丹青结过几次婚）
陈丹青的婚姻生活与木心的文化魅力
陈丹青的婚姻历程
陈丹青，这位以油画震撼艺术界的画家，其感情生活同样引人关注。他与妻子黄素宁的缘分始于艺术的交汇，两人共同孕育了女儿陈夜谭。陈丹青与黄素宁的婚姻生活，如同他的艺术风格一样，充满深情与真挚。关于陈丹青结过几次婚的问题，答案显然只有一次。他们的女儿陈夜谭现年已34岁，关于她的婚姻状况，我们无从得知，但可以肯定的是，陈丹青对女儿的教育和培养倾注了无尽的心血。
陈丹青与木心的深厚情谊
陈丹青不仅是一位杰出的艺术家，还是文化批评者，他的眼光独特，敢于表达自己的观点。他因与木心的深厚情谊而被大众所知。木心曾认真勾引陈丹青走进文学的世界，而陈丹青亦曾被木心的文学魅力所吸引，认真失身于此。从初次相识，到共同听课、回乡乌镇，陈丹青与木心的友情历经岁月的沉淀愈发深厚。木心的作品深受陈丹青的影响，而陈丹青也将木心的文学魅力传递给更多的人。
木心的文学魅力与影响
木心以其独特的文学风格和深刻的人文关怀赢得了广大读者的喜爱。他的作品中透露出一种深沉的浪漫情怀和对生活的深刻思考。《哥伦比亚的倒影》、《五月》、《少年朝食》等作品都展现了木心独特的文学魅力。他的文字如诗如画，引人入胜。陈丹青被木心的文学魅力所吸引，开始广泛推广木心的作品，使更多的人得以领略到木心的文学风采。
陈丹青与木心的故事，是一部关于艺术、友情和文学的经典篇章。他们的故事告诉我们，艺术的力量是无穷的，它可以跨越时空、跨越国界，将人们紧紧相连。而木心的文学魅力，更是让人陶醉其中，感受到生活的美好与真谛。《云雀叫了一整天》中，木心曾深情地写道：“我是一个在黑暗中大雪纷飞的人啊。”这淡然又温存的诗句让我陷入深思，是怎样一颗柔软美妙的心，才能写出如此动人的文字。
那一年的12月21日，木心在乌镇离世。我在阅读《琼美卡随想录》时，想象着他留下的这句话，“如欲相见，我在各种悲喜交集处”。他是一位既精明睿智又充满趣味的老人。情人节2月14日竟是他的出生日，让我感叹他骨子里那份与生俱来的浪漫气息。尽管我不敢断定自己是能真正读懂木心的读者，但他的文字却已深深吸引了我。
在了解他的生平后，我对他更是充满了敬意。2012年春，陈丹青在读者们的恳请下，开始整理他在纽约的听课笔记。当他一页一页地读下去，时而发呆，时而出神，甚至失声大笑、哭起来。他说：“我看见死去的木心躺在灵床上，又分明看见二十多年前大家围着木心，听他讲课……我们真有过漫漫五年的纽约聚会么？”这是胜似师长的感情，岂是外人能道尽的？陈丹青对木心的尊敬，让我万分敬重。
陈丹青将五本听课笔记整理成《文学回忆录》，于2013年出版。他在书中记录木心讲课的点点滴滴，除了讲课内容，还包括木心率尔离题的大量妙语、趣谈。当我读到这些语句时，不禁想象那个历经颠沛流离但依然用一贯幽默调侃的语气说话的老人。
其中，《一课》让我印象尤为深刻。六十几岁的木心在课上讲到，“文学是可爱的”，“生活是好玩的”，“艺术是要有所牺牲的”。他的话语中充满了对生活的热爱和对文学的追求。他的说话和文学的严密性、生活的特异性，使他能够完全达意，深入人心。外人听了，可能会认为他自吹自擂，但只有真正了解他的人才能证明他是一个普通的、健康的老人家。
丹青老师在《草草集》的《文学回忆录》后记中，记录了一段木心的诗《杰克逊高地》，诗中表达了木心对生活的感悟和原谅一切的胸怀。文末，他感性地写道：“木心这样地走着，看着，‘一路一路树荫’，其时正在前来讲课的途中；下课了，他走回家，‘天色舒齐地暗下来’。如今木心死了，但他所有的诗文都像是对人生的美好寄托和原谅。”
在木心的晚年时光里，回国定居乌镇时照顾他的两个男孩小杨和小代让我感动不已。陈丹青老师记录了他们与木心的日常相处和照顾他的情景。木心对他们视如己出、悉心教导的态度让他们倍感温暖。他在孤独时虽然有时会感到寂寞和烦躁，但他的善良和对自然美的感知却从未改变。他将所有的美好都融入诗句里、画里、音乐里、灵魂里。这让我深深感受到他对生活的热爱和对世界的善意。读完这些文字的我泪流满面，仿佛看到了这位心地善良的老人家对人生的真挚情感和对自然的深深眷恋。悠悠桐乡，寻找木心与小杨、小代的足迹
曾几何时，我牵着女儿的手漫步于水乡乌镇，那青石板路仿佛承载了千年的时光。夕阳照射在木心故居的木门上，暖色的光线为这古老的小巷增添了几分温暖。女儿好奇地问：“妈妈，这里住着谁呢？”我轻声回答：“是一位我深为尊敬的老爷爷。”
提及木心，总会想起他那深邃的目光和悠远的文字。当我站在西栅木心美术馆之桥上，望着水面伫立的美术馆，不禁想起木心先生临终前对美术馆设计图的感慨：“哦，风啊，水啊，一顶桥……”此刻，我深感艺术与自然的美妙融合。
黄磊曾言，当他开始认真读木心时，虽住在熟悉的乌镇，却未曾有一丝冲动想要见他。而当木心搬回“晚晴小筑”，黄磊心中更是生出别样的情感。木心的文字与人生，如同他笔下的乌镇，熟悉又陌生，让人情怯。
时光流转，关于木心的纪录片不断上映，他的读者越来越多。我读木心，只觉得他是一位令人敬仰的老爷子。忆起他在《素履之往》中的句子：“幸福”，去掉引号，就不幸福了。对于未来的岁月，我会反复拜读他的文字，这是属于我的幸福。
说到陈丹青，他与木心有着不解之缘。陈丹青育有一女，他与木心的交往也充满了敬仰与尊重。
再说到木心的童年，那个年代的乌镇，他生于孙家大户，自幼便受到良好的教育。家中的氛围让他懂得了尊重与美。他小时候的故事告诉我们：他对生活的追求并不仅仅满足于模仿古人，而是追求新意与创新。这种精神从他的文字中可见一斑。他曾在文学上的探索与追求，使他在文学界独树一帜。他不仅仅是当代最具影响力的艺术家和作家，更是我们的灵魂导师。每当读到他的文字时总能感受到他对生活的热爱和对艺术的执着追求。他的文字犹如一道光照亮我们的心灵深处让我们对生活有了更深刻的思考和理解同时也启迪我们的内心激发我们去追寻自己的幸福和价值。他在《上海赋》中所写的文字总能让我们为之动容为之震撼因为那是一种心灵的洗礼和灵魂的觉醒。在当今这个喧嚣的时代里我们总会遇到各种各样的问题和挑战但是只要我们放空自己静下心来去读木心的文字也许就能找到答案找到属于自己的那份宁静与幸福。（完）接下来我们要探讨的是陈丹青有几个孩子以及童年里的我为什么想开辟一块干净住处一个人住这两个话题
关于陈丹青的孩子这个问题其实答案很简单明了陈丹青育有一个女儿他对女儿的教育和培养无疑也是倾注了大量的心血和希望同时也继承了陈丹青对艺术的热爱和追求在陈丹青的引领下她也许会在艺术的道路上走得更远创造属于自己的辉煌
至于童年里想开辟一块干净住处一个人住的想法这源自于对纯净生活的向往在那个时候也许我们已经意识到身边的喧嚣和繁杂渴望有一个安静的空间去思考和成长去追寻内心的真实和纯净这也是我们成长过程中的一种自我探索和成长的表现随着岁月的流逝我们会逐渐明白生活的真谛和幸福的含义同时也会在人生的道路上不断前行不断追寻和探索属于自己的那份幸福和价值。（完）最后要说的是本文首发于公众号民谣与诗欢迎关注IDglimmers感谢阅读和支持。茅盾在乌镇拥有一间藏书丰富的书屋，木心每得一册心仪之书，便视若珍宝，精心呵护。即使书籍稍有破损，他也会亲自修复装订，使其焕然一新。连看院人都称赞他读过的书比未读过的更为整洁清爽。
1937年，乌镇被日军攻陷，周围人脸上都充满了恐惧与不安，然而木心却一头扎进茅盾的书屋里，沉浸在书海中度过一天又一天。那时的江浙书香门第已经衰落，富裕人家多沉醉于声色犬马，而热血青年则投身革命，江南的雅致已然不再。但木心却依靠读书自救，十四岁前已将《文学大纲》通读几遍。他的阅读之路从浅入深，最终找到了自我。内心细腻的他，从书中汲取勇气和力量，无论外界如何喧嚣，都能保持内心的平静与自足。
19岁那年冬天，木心决定赴莫干山隐居写作，带着两大箱书籍踏上山林之路。他住在废弃的大房子里，晨起读书，夜晚秉烛写作。莫干山的冬天寒风刺骨，但木心毫无畏惧，以克宁奶粉充饥，继续沉浸在书海中。饭菜则由乡下的姑娘定时送来。一天夜里，木心正在写作时，突然听到老虎的利爪抓挠木门的声音，惊出一身冷汗。山民讥笑他傻，但他毫不在意，反而在这里写下厚厚几册书稿。
木心的初衷是成为一名画家，他追随林风眠先生学习绘画，并参与了反饥饿反内战的学生运动。命运多舛的他因身体原因未能长久从军，选择了回归教育。但他深知艺术需要牺牲，主动放弃了安稳的教师生活，再次隐居莫干山，专心绘画和创作。他在书桌上贴了福楼拜的名言：“艺术广大之极，足以占据一个人。”他在那个时代的背景下主动放弃进步和俗世生活，坚守内心成为真正的苦行僧。这次隐居持续了六年之久。
然而人生多波折的他在家道中落之际重返教育行列后又遭遇诬陷和偷渡风波最终被捕入狱。在狱中得知母亲去世的消息后心如刀割但警察经过调查后只得释放他无罪释放后的木心感慨生命的本质就是不断面对未知的困惑和抉择。他在一个全民哑声的时代挺身而出只为捍卫诗歌的尊严不畏强权不惧生死地指责无知者对诗歌的侮辱。木心的坚守和勇气让我们看到了真正的知识分子应有的风范和担当即便是在最艰难的时刻他也始终坚守内心的信仰和追求为艺术而生为真理而战。他坚守内心审美，如同守护灵魂的圣地，不容任何玷污。即便是铁狱之灾，他也绝不妥协，哪怕手指被折断，身处污浊之地，也依旧保持内心的纯净。他对生活的坚持和热爱，体现在每一个微小的细节上，即使是在最艰难的环境中，他也未曾放弃对美的追求。
他如同塞尚的画作一般，每一笔都凝聚着他对幸福的执着追求。在牢狱中，他并未沉溺于绝望，而是将痛苦转化为创作的动力，每一页笔记都记录着他的坚韧与毅力。他对艺术的热爱，使他即使在逆境中也能坦然面对，坚守内心的诗意和审美。
木心的话语和行动都表现出一种超乎常人的坦然和坚定。当别人认为他遭受的是无底深渊时，他却视之为前程万里。他的内心干净至极，没有一丝怨气、愤怒或戾气。即使走出监狱，他也未曾改变过自己的风骨，依然坚守内心的尊严。
木心的清高并非浮于表面的姿态，而是深植于的品质。他不在乎外界的误解和评判，只在乎自己内心的真实。他的优雅和干净，并非表面的装扮，而是源于内心的坚定和自信。
命运对他荒唐至极，但他却从未向命运低头。即使被扔进监狱，即使年岁增长，他也始终保持腰板挺直，面带微笑，穿着整洁。他对生活的热爱和对美的追求从未改变。
他的最高风雅是恪守内心的尊严，他不迁就自己，也不迁就别人，更不迁就这个世界。他的精神贵族气质使他成为一个真正的人。即使在困苦的环境中，他也保持优雅，脸上没有一丝抱怨和苦难。
他的生活细节也体现出他的干净和精致。他晨起洗澡，只为洗去一夜的尘埃。他的帽子、包、皮鞋都展现他的精致和品味。
胡铁生的儿子胡晓申曾被父亲叫去，被告知发现了一个人才——木心。之后木心担任了多个职务，包括杂志主编、上海工艺美术中心总设计师、交通大学美学理论教授等。最后更是成为主修北京的“十大设计师”之一。他的才华和坚持终于得到了认可，他的生活也因此变得更加丰富多彩。他的经历告诉我们，无论遭遇何种困境，都要保持内心的干净和坚定，只有这样才能走向光明。关于木心的四个态度与人生之旅
面对人生的纷繁复杂，木心有他独特的四种态度。他以一种尊敬和酬答的态度对待那些对他有情的人，无论他们是否优秀；而对于那些对他无情的人，他则选择漠视或远避。
在4年的观察中，木心看到了身边人的堕落，他们陷入了人际关系的俗套，追求所谓的成功和进步，变得练达和精明。这个时代对木心的情意越重，他越想逃离这种流俗。1982年，56岁的木心决定远赴美国，他渴望在自己的身上克服整个时代，不愿将人生荒废在俗套的生活中。
在纽约的街头，木心仅带着40美元开始了他的新生活。他依靠修理古董维持生计，甚至被一位商人看重其才华而邀请他入住豪华公寓，但条件是为其画画、写阿谀奉承的文章。对于这样的要求，木心选择了漠视，因为他不会向整个时代阿谀奉承，更不会去阿谀奉承一个商人。
木心的生活虽然颠沛流离，但他依然保持着对美的追求。他听肖邦和莫扎特的音乐，画画、写作。虽然在别人眼中，他的生活可能很凄惨，但木心却活得高级。他说美学是他的流亡，他只想永远站在美的一面，活得干净一点。
木心对生活有着自己的理解和追求。他自己裁剪制作衣物、制作皮鞋、设计鸡蛋的吃法。他把生活当作一场旅行，自己既是导演也是演员，还是观众。当被问及是否是流亡诗人时，他微笑回答不是，他只是散步散得远了就到了纽约。
1982年，在纽约的地铁上，理着寸头的年轻画家陈丹青遇见了木心。两人常常深夜聊天，每次分别时都依依不舍。陈丹青组织了许多大陆学生拜木心为师，木心以美的旅行为主题授课。他的课程没有教室、没有课本，全凭记忆讲述，带领学生在文学世界里漫游。
木心的课堂上充满了趣味和激情。他对于审美的追求和对生活的理解深深感染了学生。他讲课极为文雅，妙语连珠，偶尔会以幽默粗话调节气氛。他最讨厌不学无术者，对于那种盲目追求名利、忽视审美的人持批判态度。
人生最大的悲剧不是没钱，而是审美上的无趣。木心认为，成为艺术家的关键是把生活本身变成艺术。即使吃了再多的苦头，也要笑着活出人的样子。木心的生活态度和行为方式展现了他作为一个精神贵族的特质。他孤单一人，却活得纯粹、有趣、有滋有味。他的生活是一种真正的艺术，一种让人向往的生活方式。在遥远的时空里，木心轻轻低吟着这样一句话：“看在莫扎特的面上，善待这个世界吧。”这句话如同天籁之音，穿越时光，抚慰着每一个渴望美好与和谐的心灵。
曾经的世界，日色变得缓慢，车马邮件都在悠长的时光里悠悠流转，一生只够去爱一人。那时的锁与钥匙，都是精工细作的艺术品，每一个细节都散发着匠人的心血。一个小小的锁头，就能引发无数遐想。有人形象地比喻说，“你锁了，人家就懂了。”这种纯粹的情感交流，如同古老的艺术品一般令人陶醉。
如今的时代，快节奏的生活让人很少有机会去体验那种慢节奏的美好。我们似乎已经忘记了如何去迎接一个人时那种小步紧跑、心怀期待的快乐。木心的文字，如同一阵清风，唤醒了我们内心深处的那份纯真与美好。
有人说时间是最妙的疗伤药，但木心并不完全认同这个说法。他敏锐地指出：“时间不是药，药在时间里。”这句话蕴含着深邃的哲理，让人深思。木心的每一句话，每一个标点符号，都如诗一般打动人心。
2001年，《上海文学》杂志刊登了木心的《上海赋》。作家陈村读后激动不已，感慨万分：“木心先生的文章，在我见到的活着的中文作家中，最是优美、深刻、广博。”这种评价并非夸张，木心的作品以其独特的魅力，吸引了无数读者的目光。
木心的人生经历丰富多彩。在阔别家乡24年后，他回到乌镇，在祖宅废墟上建起了一个名为“晚晴小筑”的小房子。院内绿树成荫，曲径通幽，小桥流水，落叶满地，宛如一幅美丽的画卷。即使到了暮年，木心依然保持着童年的味蕾，贪食家乡的小吃，享受那份咀嚼童年的乐趣。
尽管木心不会使用手机上网，但他依然努力与年轻一代的读者进行交流。当他听说自己的读者大多数是青年人后，便摸索着上网与豆瓣上的网友对话。他的修养和教养具体体现在一件件小事上。他曾提醒陈丹青：“一句话熬不住，就失了教养。”这句话体现了他的智慧和修养。
晚年的木心住在乌镇，过着安静的生活。他在靠窗的房子里画画、写作、做衣服。真正的贵族气质并非来自金钱和地位，而是来自骨子里的教养。木心就像一位雕琢时光的大师，雕琢着自己的人生。
有一次，陈丹青帮木心整理旧物时，无意间翻到了一张木心19岁时参加“元旦画展”的照片。看到这张照片时，木心先是用调皮的口吻开玩笑，但随后却用手遮住脸，转过头来痛哭起来。往事回忆起来时真实得如同虚幻一般，木心的泪水流露出他对过去的深深眷恋和感慨。
2011年的寒冬，木心被送到重症病房。陈丹青一直陪在他身边。当木心已经失去意识时，他依然紧紧拉住陈丹青的手，喊出了“叫他们不要抓我！”这句话。陈丹青坐在老师身旁，像哄孩子一样哄着他，给予他安慰和力量。这一幕令人感动至深展现了两人之间深厚的师生情谊和人间真情。木心与陈丹青的故事，像是一首无声的悲歌。木心的一生，仿佛一部浓缩的史诗，永远定格在他闭上双眼的那一刻。陈丹青无法抑制心中的悲痛，眼泪止不住地流淌。他说，这就是木心的句号，全部加起来，是他的一生。
四十多年来，木心默默承受了无数苦难，将记忆深埋心底，不曾向任何人提及。在他无意识之际，这些记忆如泉水般涌现，化作最后的告别。他一生诚觉世事皆可原谅，却终究不知该原谅谁。物是人非，那些人也已化为尘埃。
12月24日，伴着莫扎特与巴赫的钢琴曲，木心在鲜花的簇拥下安详离世。他穿着黑色呢子大衣，戴着格子围巾，仿佛要以“木心的范儿”高贵地离开这个世界。陈丹青回忆道，先生一辈子不落俗套，他的离世是一种高贵的告别。
木心的骨灰盒被安放在“晚晴小筑”他的卧室里，仿佛他依然存在于这个世界。路过的每一个人都能想象到那个体面、尊贵的人，穿着大衣、戴着礼帽的模样。
木心曾言，如果将来墓志铭上要写点什么，他希望记录的是他在世间交浅言深的人生经历。在这个世界上，木心就像一束光，在肮脏的世界中干净地活了数十年。他的存在总能带给人希望与温暖。
接下来让我们来聊聊陈丹青与他的父亲黄素宁。陈丹青是一位有名的油画大师，他的经历与作品都充满了故事与意义。他自学成才，凭借一己之力在文艺界打开了知名度。他的《西藏组画》轰动海内外，成为油画界的巅峰之作。他的作品不仅展现了精湛的技艺，更融入了他个人的经历与情感。
陈丹青的超模王一在他的笔下高冷又不失气质。他的油画作品《牧羊人》曾以高价成交，展现了他在艺术市场的价值。他的作品中人物画不在少数，精准地突出了人物的形体特征及表情。他亲自去观察对象的生活，使得他的油画作品中的女人可以脱离媚俗，气质盎然。
陈丹青的人物油画要有素描基础，这样才能确保人物的形体精准。他的作品不仅展现了高超的技艺，更融入了他对人生的独特见解和感悟。他与父亲黄素宁都是文艺界的佼佼者，他们的故事与作品都值得我们深入了解和欣赏。